Universidad Nacional Autónoma de México

Anámnesis, de Lilia Ávila Jiménez. Exposición de artes visuales con apoyo de la Escuela Nacional de Artes Plásticas

Lilia Avila Jiménez, joven artista oriunda de Xochimilco y, por tanto, estimulada desde niña por el colorido que surge de esa zona de la capital del país, obtuvo su primer acercamiento al arte en la caricatura, con un enfoque particular en el diseño y la ilustración.

Realizó sus estudios profesionales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, donde comenzó a construir un lenguaje propio en el ámbito pictórico, pasando de lo altamente figurativo a lo abstracto, área que ha fortalecido y nutrido su obra.

Participó en el taller del maestro Juan Manuel Salazar, en el cual acrecentó los elementos técnicos de su proceso creativo y pasó a una etapa donde deja la figuración por la expresividad pura, reflejada en las manchas y escurridos de pintura que muestra en sus lienzos.

Conferencia organizada por la Dirección General de la Divulgación de la Ciencia e impartida por el Físico Sergio de Régules, coordinador científico de la revista ¿Cómo ves? y colaborador en el boletín El muégano divulgador, ambas, publicaciones de la Dirección General de Divulgación de la Ciencia de la UNAM.

Sergio de Régules es egresado de la Facultad de Ciencias de la UNAM y como escritor también ha colaborado en la revista Saber Ver, en el portal Es Mas y en el suplemento Hoja por Hoja del periódico Reforma. Es autor de varios libros de divulgación de la ciencia. Los más recientes son Cuentos Cuánticos y El Piropo Matemático.

Conferencia impartida por el Doctor José Franco, Director General de la Divulgación de la Ciencia y Presidente de la Academia Mexicana de Ciencias. Es egresado de Física en la Facultad de Ciencias de la UNAM y obtuvo su Maestría y Doctorado en Física de la Universidad de Wisconsin-Madison.

Se incorporó al IA-UNAM en 1983, donde se desempeña como investigador e incluso durante 8 años fue su director. Ha sido profesor invitado en institutos y universidades de varios países.

El doctor Franco es reconocido como un entusiasta promotor del conocimiento de la astronomía y la ciencia, áreas de especialidad donde destaca su gran cantidad de artículos de investigación, docencia y difusión, que le han valido más de 3 mil 800 citas en la literatura internacional. También ha sido editor de 15 libros y colabora en proyectos con el Observatorio Astronómico Nacional en San Pedro Mártir, B.C.

El Taller Coreográfico de la UNAM es la compañía de ballet más longeva y con mayor trascendencia de México; fundada y dirigida por Gloria Contreras, coreógrafa emérita, bailarina, maestra y promotora de la danza quien, desde 1970, encabeza esta agrupación y en 41 años de actividades ha presentado 87 temporadas.

La producción artística del Taller Coreográfico de la UNAM, cuenta con un repertorio propio y universal, que abarca más de 300 obras, con diversos periodos musicales de los siglos XIV al XXI; se ha presentado en múltiples escenarios mexicanos y extranjeros, acercando la danza a público de todas las clases sociales. En su trayectoria resalta una treintena de giras internacionales en países con gran tradición dancística como Rusia y Estados Unidos, además de 20 libros publicados.

Gloria Contreras

Nació en la Ciudad de México. Ha recibido cerca de 40 distinciones, entre las que destacan el Premio Universidad Nacional 1995 (en el área de Creación Artística y Extensión de la Cultura) y el Premio Nacional de Ciencias y Artes 2005 (rubro de las Bellas Artes). En su formación dancística se fusionaron algunas de las principales escuelas de ballet como la francesa, a través de estudios realizados en México con Nelsy Dambré; así como de las escuelas norteamericana y rusa, que en Nueva York asimiló de grandes figuras como George Balanchine, entre otros. Fue bailarina de compañías profesionales en México, Canadá y Estados Unidos. En Nueva York fundó y dirigió la Gloria Contreras Dance Company.

Conferencia impartida por el Doctor Raúl Paredes, director del Instituto de Neurobiología, campus Juriquilla, en Querétaro. Obtuvo el nivel de licenciatura en Psicología en la Universidad Anáhuac; la maestría en Ciencias Biomédicas en la Facultad de Medicina y el doctorado en Investigación Biomédica Básica, en el Instituto de Fisiología Celular, ambos posgrados en la UNAM.

Como investigador, sus principales contribuciones radican en la identificación de los circuitos neuronales que controlan los aspectos apetitivos de la conducta sexual y las formas en que ésta puede inducir cambios permanentes en la estructura cerebral.

El doctor Paredes cuenta con amplio reconocimiento nacional e internacional y su producción científica se refleja en artículos publicados en revistas internacionales especializadas, con arbitraje; ha participado en 14 libros y más de 100 congresos nacionales e internacionales.

Agrupación dirigida por José Antonio Pérez Mier y Terán. Está conformada por estudiantes, pasantes y egresados de la Escuela Nacional de Danza Folklórica, quienes se ha presentado en los espacios culturales más importantes de México, con la misión de difundir la cultura nacional.

Con su labor contribuye al desarrollo profesional de sus integrantes, enaltece el espíritu de la investigación y difunde manifestaciones culturales, a través de un amplio repertorio que abarca los estilos de baile y danza de los diferentes estados de la República Mexicana, con diferentes programas.

Conferencia impartida por el Doctor José Luis Díaz Gómez, es médico cirujano, graduado en la UNAM en 1967. Su amplia experiencia y trayectoria da cuenta de su paso por los Laboratorios de Investigación Psiquiátrica de la Universidad de Harvard; el Hospital General de Massachusetts, en Boston; el Instituto de Investigaciones Biomédicas; el Centro de Neurobiología, campus Juriquilla, en Querétaro; el Instituto Nacional de Neurología; el Instituto Nacional de Psiquiatría; la Universidad de Arizona y la Facultad de Psicología de la Universidad de Santiago de Compostela. Actualmente es investigador de la Facultad de Medicina de la UNAM.

Se ha dedicado a la psicobiología, es decir, al estudio de las bases biológicas y cerebrales de la mente y el comportamiento. Sus trabajos han abarcado temas de neuroquímica, psicofarmacología, etnofarmacología, etología, el problema mente- cuerpo, naturaleza de la conciencia, ciencia cognitiva y epistemología.

Es autor de una gran cantidad de artículos científicos. Sus libros llevan por título: “Psicobiología y conducta. Rutas de una indagación” (1989), “La mente y el comportamiento animal” (Editor, 1994), “El ábaco, la lira y la rosa. Las regiones del conocimiento” (1997) y “La conciencia viviente” (2007), editados por el Fondo de Cultura Económica. Recientemente publicó “El revuelo de la serpiente” (Herder, 2006) sobre el simbolismo del mito de Quetzalcóatl, el cual ha sido traducido al inglés y publicado en la editorial Antares, de Toronto.

El monólogo de Einstein es una puesta en escena con el primer actor Patricio Castillo, quien ha incursionado con éxito en televisión, cine y teatro, donde ha participado en más de 120 puestas en escena. Una obra original de Gabriel Emanuel, bajo la dirección de Bruno Schwebel.

La obra ilustra la vida del apasionado científico humanista; sus principales ideas y la teoría de la relatividad quedan expuestas y explicadas por el físico, quien expone ante el público su niñez, juventud, familia y la educación en la Alemania fascista. Reflexiona sobre la ciencia y el uso que se le da a la tecnología, repudia la guerra pero se ve impedido a permanecer ajeno a ella, habla del tiempo y el espacio, de la fragilidad del ser humano en su niñez, de la necesidad de preguntarse si la luz tiene masa o “cómo hizo Dios para crear el mundo”, tópicos que apasionaron a un hombre “caído de las estrellas y vuelto a ellas para iluminarnos”.

Es, en suma, una obra para todo público, que invita a reflexionar sobre el papel de la ciencia en la historia y cómo el ser humano ha utilizado la inteligencia y la tecnología para conocerse, aprender del cosmos y, también, autodestruirse. Un llamado a gozar y respetar la vida, así como a la paz y unión de los seres humanos.

Espectáculo de teatro callejero con el grupo En lo que Siendo Con Ciencias, compañía creada en 2005 que explora las posibilidades de enlazar el conocimiento científico con el arte, en busca de una metodología en la que ambas disciplinas se funden en trabajos creativos y con contenidos inteligentes. Desde entonces, ha diseñado, producido y llevado a escena 12 obras.

Presenta en esta ocasión Con Todo mi Hipotálamo, una farsa que sirve para hablar abiertamente de temas que suelen resultar incómodos o controversiales, abriendo canales de comunicación con el público, en especial con los jóvenes, llevándolos a la reflexión de que el amor, el enamoramiento y las relaciones, con todo lo que conllevan, son parte de un proceso biológico por el que todos atravesamos.

En lo que Siendo Con Ciencias hace uso de múltiples recursos escénicos como títeres, teatro de máscaras, improvisación y clown, que mantiene como premisa la relación directa y constante con el espectador. Este proyecto fue una de las obras ganadoras del Primer Concurso de Teatro Callejero y Científico, organizado por el Instituto de Ciencia y Tecnología del Distrito Federal.

Conferencia impartida por el Doctor Raymundo Cea, investigador del Instituto de Química, Codirector Nacional del programa “Domingos en la ciencia”, de la Academia Mexicana de Ciencias y titular de la Dirección General de Asuntos del Personal Académico de la UNAM.

Egresó de la licenciatura en la Facultad de Química de la UNAM; estudió la Maestría en Ciencias y el Doctorado en Química, en la misma institución. En su trayectoria destacan sus estancias posdoctorales en la Universidad de Texas, en El Paso, EU, y en el Instituto de Química Inorgánica de la Universidad de Munich, Alemania, como becario de la fundación Alexander von Humboldt.

También fue académico en la Universidad de Baja California, Tijuana, e investigador visitante en el Centro de Investigaciones Biológicas de Baja California Sur, así como Coordinador del Programa de Maestría y Doctorado en Ciencias Químicas de la UNAM y director del Instituto de Química de la UNAM.

Participan:

Doctora Olivia Gall Sonabend
Miembro del Centro de Investigaciones Interdisciplinarias en Ciencias y Humanidades
Doctor José de Jesús María Serna Moreno
Miembro del Centro de Investigaciones sobre América Latina y el Caribe
Maestro José Luis Martínez Maldonado
Miembro del Consejo Nacional para Prevenir la Discriminación
Maestro Andrés Latapí Escalante
Miembro de la Escuela Nacional de Antropología e Historia

Los ponentes hablarán de las razones por las cuales en México se presenta un racismo suigéneris y la ideología del mestizaje o mestizofilia es, contrariamente a lo que su credo indica, esencialmente racista.

Se proponen presentar programas y políticas públicas especificas a favor de las poblaciones afrodescendientes en México y la adopción de medidas concretas para hacer efectivo el derecho a la no discriminación y la igualdad de trato.

Ensamble conformado por nueve músicos quienes, desde el año 2009, se dan a la tarea de crear composiciones originales con un toque circense, basadas en estilos de música tradicional de diferentes países, entre los que se encuentran: polka, tango, manouche, vals, balcánico, música oaxaqueña y paso doble, entre otros.

Una de las principales inquietudes de Triciclo Circus Band, además de la música, es la interacción con la gente, a fin de eliminar la barrera que existe entre el escenario y el público, por lo que la interdisciplina (performance, sketch) y el lenguaje visual (caracterización circense) son una parte fundamental en sus espectáculos.

Triciclo Circus Band ha tomado las calles como su principal laboratorio de improvisación y aprendizaje, pero también se han presentado en una gran diversidad de escenarios (teatros, centros culturales, festivales y auditorios), alternando con artistas reconocidos a nivel mundial.

Espectáculo basado en textos de Sergi Belbel, bajo la dirección de Fernando Morales.

Cinco mujeres abordan con ironía, sarcasmo, ternura y hasta cinismo el problema de la masculinidad. Sin pudor alguno exploran las relaciones personales, la sexualidad, la soledad, la impotencia, la vida conyugal… El humor y el desenfado acompañan a estas féminas que dan su punto de vista de eso que llamamos ¡Hombres! Los representan, los encarnan, los padecen y los sobreviven como todos, como todas ustedes.

Conferencia impartida por el Doctor Alberto Güijosa, investigador del Instituto de Ciencias Nucleares, quien presentará un breve vistazo a algunas de las grandes sorpresas que se ha llevado la humanidad al tratar de entender la composición microscópica del Universo.

Estudió el doctorado en física en la Universidad de Princeton, especializándose en la teoría de cuerdas, considerada el camino más prometedor para obtener una descripción completa de la composición microscópica del Universo.

En 2010, fue distinguido con el Premio de Investigación de la Academia Mexicana de Ciencias. Su principal interés es la divulgación de la ciencia, por lo que constantemente participa en charlas públicas y ha asesorado series televisivas sobre física moderna.

Las nuevas tendencias del flamenco en México serán presentadas por AflamenKaos, agrupación fundada en el año 2010 por Lolo Jiménez, cantaor y guitarrista sevillano afincado en México, y los músicos Carlos Cordero, Alejandro Medina y Alejandro Chapa.

Con AflamenKaos participan tres de los más importantes bailaores flamencos de México: Maleni Jiménez, Adriana Bastien y Omar Castillo, quienes complementan esta propuesta musical y dancística comprometida con el más puro sentir flamenco.

Un espectáculo innovador que, gracias a la calidad de sus integrantes y a la autenticidad de su expresión, promete conquistar los corazones de entendidos en el género y atraer a aquellos que no lo conocen.

En el marco de la ceremonia de clausura del 58 Encuentro de Ciencias, Artes y Humanidades en la FES Acatlán y la entrega de estafeta, se presentará el grupo Son de Madera, agrupación artística formada en 1990, especializada en la interpretación y composición de uno de los géneros musicales tradicionales del sur de México: el Son Jarocho.

Presenta una propuesta musical y escénica que, lejos de separarse de sus orígenes, desarrolla y lleva a un alto nivel esta tradición gracias a la creatividad de sus integrantes, que se manifiesta en la cohesión instrumental y en el virtuosismo que alcanzan las voces. Su trabajo se distingue por el cultivo de la música, el canto y la poesía jarocha, siempre en constante transformación, sin perder su esencia.

Los integrantes de Son de Madera: Andrés Vega Hernández “Tereso”, Natalia Arroyo Rodríguez, Aleph Castañeda Fentanes y Ramón Gutiérrez Hernández, van creando y recreando sones que se nutren de un profundo conocimiento de las raíces antiguas del género, que cuentan leyendas del paisaje veracruzano y de la actualidad. En el escenario, se acompañan por instrumentos de cuerdas, como guitarras de son, jaranas, mandolina, violín, contrabajo, percusiones, pandero y tarimas.

En su trayectoria destaca la nominación en tres categorías en la novena edición de los Independent Music Awards como Mejor Álbum Latino, Mejor Canción Latina y Mejor Cover. Así como el Mejor Espectáculo de Música Tradicional en Las Lunas del Auditorio 2010. Actualmente Son de Madera promociona su disco “Son de mi Tierra”, grabado en vivo en el festival “Glatt und Verkhehrt” en Krems, en Austria.